そして確信したけどBECKが『ガールズバンドクライ』のリファレンスのひとつなのはやっぱ間違いないな。いやーやっぱもっと色んな時代の色んな作品に触れないとダメだね。反省した

こういう主人公の家族が自分の家族のように感じられるのってどうやるんだろうな。試したこともないから何もわからんけど

どうでもいいけどメガシンカのポーズ(変身バンク的な)カッコいいよなあ。案の定マチエールさんのが好きです

てか改めて、現代で流行する物語は昔の名作と比較するとどこか地に足がついていて、間接的に当時の広い意味で豊かさが伝わってくるな

海外的なユーモア(？)が張り巡らせていてクスッとできたし場面的な伏線回収が上品で心地いい
ただ登場人物の成長や変化を描かず絵と場面的な見せ場だけで回し続ける構造には時代を感じて、極端な話、ジョーンズ博士が主人公でなくてもヒロインが別人でも成立するなと思った。本作は提供する体験こそがすべてでそのためこれを最新の映像美で体験できなかったのはひとつ不幸かもしれない

ただその五人がずーっと同行してて、キャラの成長が終盤を除いてあまり書かれていない気がした。というのもメインキャラを五人同時に出しちゃったものだから、それぞれの説明に尺を割かざるを得なかったんだと思う。どこかで分断させないとこうなるのかという学びを得た。
よって展開ではなく場面が300ページほど続いたわけだけど、それでこれだけ手を替え品を替え面白くできるのはすごいなぁ。

ただ逆に言えば、上記以外は全然問題なかったようにも思います。構成はおかしくないしやりたいことは理解できるしキャラも立ってたし、個人的には声の演技も別によかったと思う。
何より絵と3DCGでの表現がとてつもなく美麗でカッコ良くて好きでした。

…これ、たぶん書きたいシーンが先行し過ぎたのかな？だとすれば、自分にも程度は低いながらも理解できるし辛い。

根源的な問題は｢主人公とヒーローに感情移入させる意欲が全くない｣ことだと思いました(ブーメラン)
スカーレットはまだしも(まだしも？)、聖に関しては説明に尺を割かなかったし、前振りなく弓と馬を使い始めたときはちょっと引きました。

あと｢セリフに質量が伴っていない｣のと｢セリフの往来に余分が多過ぎる｣のと、演技指導的な難点も気になりました。
例えば、スカーレットとクローディアスの再会シーンを｢クローディアスッッ‼︎｣じゃなくて｢…クローディアス｣にするだけで嘘らしくならなかった、みたいな。
すごく端的に言ってしまえば、｢脚本に求められる才能のほとんどが的を得てない｣というのが正直な感想です。

あと琴葉の「私は…私は、脅威なの」ってセリフが良すぎて痺れたし、終盤の展開もばちくそ強くて好き！
高度なモチーフが後ろ側を支えてる匂いがするけど、これは一読じゃ無理だな。無念。

ただキャラが具体的に何を食べて何をしているかのシーンに相当な尺が振られていて(中盤辺り)、その間すべての展開が停止するのは個人的に合わなかったかも。もちろんこれによってキャラの造形が深まってそれは同時に光と琴葉の対比を浮き彫りにする訳だけど、自分はドーパミンに脳を侵されてるので次の展開(本筋に触れた)を待ってしまった。
これが一般文芸？的なバランスなのかもしれないなー要は俺はラノベ向きなのかな？
もっと色々読んでみよ。

それから主人公の造形だけど、これも現代ではあり得ないものでエヴァをはじめて観たときの衝撃を思い出した。個人的に俺はあれを突拍子もないと感じていたのだけど、この延長線上にあったんだと思うと納得。
総評、ドーパミン中毒なガキですみませんでした…同じ船にたまたま乗り合わせただけの十数人が成長し繋がっていく物語。最高でした。

そして肝心の物語は面白かったけどそこまでハマれなかったかも。15話くらいまではアニメ版で観てたんだけど、展開自体は早くて現代的で良い(凄い)んだけど枠組み自体が多い上に作劇上意味を見出せないものが多かった。総集編に切り替えてからはそういうの一切無くなってむしろ無駄がなさすぎてしんどかった笑
あとはキャラがリアル寄り(萌えとか派手な装飾がない)なのと創作物としては動機の薄さを偶に感じた。ここら辺は時代かなと思う。