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Voci nel tempo (1996) - Franco Piavoli
January 27, 2025 at 3:48 PM
Voci nel tempo (1996) - Franco Piavoli
Memories of Agano (2005) - Makoto Satō
Montrer quelque chose à l'écran, c'est aussi révéler son absence. Des espaces vides et fantomatiques où s'articulent le temps et la mémoire, le passé et le présent. Cela faisait extrêmement longtemps que je n'avais pas été autant touché par une œuvre.
Montrer quelque chose à l'écran, c'est aussi révéler son absence. Des espaces vides et fantomatiques où s'articulent le temps et la mémoire, le passé et le présent. Cela faisait extrêmement longtemps que je n'avais pas été autant touché par une œuvre.
January 12, 2025 at 5:14 PM
Memories of Agano (2005) - Makoto Satō
Montrer quelque chose à l'écran, c'est aussi révéler son absence. Des espaces vides et fantomatiques où s'articulent le temps et la mémoire, le passé et le présent. Cela faisait extrêmement longtemps que je n'avais pas été autant touché par une œuvre.
Montrer quelque chose à l'écran, c'est aussi révéler son absence. Des espaces vides et fantomatiques où s'articulent le temps et la mémoire, le passé et le présent. Cela faisait extrêmement longtemps que je n'avais pas été autant touché par une œuvre.
Renoir X Adorno
Le Déjeuner sur l'herbe (1959)
Le Déjeuner sur l'herbe (1959)
January 4, 2025 at 5:17 AM
Renoir X Adorno
Le Déjeuner sur l'herbe (1959)
Le Déjeuner sur l'herbe (1959)
1 - Voyage à Tokyo (1953) - Yasujirō Ozu
❤️
❤️
January 2, 2025 at 6:03 AM
1 - Voyage à Tokyo (1953) - Yasujirō Ozu
❤️
❤️
2 - Vive l'Amour (1994) - Tsai Ming-liang
Symbiose parfaite entre les personnages et les lieux, c’est le cinéma de l’errance que j’aime. La scène finale m’a laissé figé pendant de longues minutes.
Symbiose parfaite entre les personnages et les lieux, c’est le cinéma de l’errance que j’aime. La scène finale m’a laissé figé pendant de longues minutes.
January 2, 2025 at 6:02 AM
2 - Vive l'Amour (1994) - Tsai Ming-liang
Symbiose parfaite entre les personnages et les lieux, c’est le cinéma de l’errance que j’aime. La scène finale m’a laissé figé pendant de longues minutes.
Symbiose parfaite entre les personnages et les lieux, c’est le cinéma de l’errance que j’aime. La scène finale m’a laissé figé pendant de longues minutes.
3 - L'Intendant Sansho (1954) - Kenzi Mizoguchi
Grand film marxiste. Là où, dans La Rue de la honte, la liberté semble inaccessible, ici, la liberté de certains rend possible celle des autres.
Grand film marxiste. Là où, dans La Rue de la honte, la liberté semble inaccessible, ici, la liberté de certains rend possible celle des autres.
January 2, 2025 at 5:58 AM
3 - L'Intendant Sansho (1954) - Kenzi Mizoguchi
Grand film marxiste. Là où, dans La Rue de la honte, la liberté semble inaccessible, ici, la liberté de certains rend possible celle des autres.
Grand film marxiste. Là où, dans La Rue de la honte, la liberté semble inaccessible, ici, la liberté de certains rend possible celle des autres.
4 - Et la vie continue (1992) - Abbas Kiarostami
La plus belle réflexion sur le travail de cinéaste, beau, humain, pur.
La plus belle réflexion sur le travail de cinéaste, beau, humain, pur.
January 2, 2025 at 12:41 AM
4 - Et la vie continue (1992) - Abbas Kiarostami
La plus belle réflexion sur le travail de cinéaste, beau, humain, pur.
La plus belle réflexion sur le travail de cinéaste, beau, humain, pur.
5 - Maborosi (1995) - Hirokazu Kore-eda
Le silence du deuil, débuter avec Maborosi ne pouvait qu’annoncer la naissance d’un cinéaste d’exception.
Le silence du deuil, débuter avec Maborosi ne pouvait qu’annoncer la naissance d’un cinéaste d’exception.
January 2, 2025 at 12:36 AM
5 - Maborosi (1995) - Hirokazu Kore-eda
Le silence du deuil, débuter avec Maborosi ne pouvait qu’annoncer la naissance d’un cinéaste d’exception.
Le silence du deuil, débuter avec Maborosi ne pouvait qu’annoncer la naissance d’un cinéaste d’exception.
6 - Soy Cuba (1964) - Mikhail Kalatozov
Grande fresque politique, qui mêle une vue d'ensemble sur le peuple cubain en conservant l'intimité des personnages, le cinéaste transforme ces micro-histoires en la véritable histoire de Cuba.
Grande fresque politique, qui mêle une vue d'ensemble sur le peuple cubain en conservant l'intimité des personnages, le cinéaste transforme ces micro-histoires en la véritable histoire de Cuba.
January 2, 2025 at 12:30 AM
6 - Soy Cuba (1964) - Mikhail Kalatozov
Grande fresque politique, qui mêle une vue d'ensemble sur le peuple cubain en conservant l'intimité des personnages, le cinéaste transforme ces micro-histoires en la véritable histoire de Cuba.
Grande fresque politique, qui mêle une vue d'ensemble sur le peuple cubain en conservant l'intimité des personnages, le cinéaste transforme ces micro-histoires en la véritable histoire de Cuba.
7 - Grains de sable (1995) - Ryosuke Hashiguchi
À ce jour le plus beau regard et le plus juste porté sur la jeunesse, c'est à la fois d'une immense beauté et d'une terrible cruauté.
À ce jour le plus beau regard et le plus juste porté sur la jeunesse, c'est à la fois d'une immense beauté et d'une terrible cruauté.
January 2, 2025 at 12:23 AM
7 - Grains de sable (1995) - Ryosuke Hashiguchi
À ce jour le plus beau regard et le plus juste porté sur la jeunesse, c'est à la fois d'une immense beauté et d'une terrible cruauté.
À ce jour le plus beau regard et le plus juste porté sur la jeunesse, c'est à la fois d'une immense beauté et d'une terrible cruauté.
8 - Les contes de la lune vague après la pluie (1953) - Kenzi Mizoguchi
Admiratif de la manière dont il façonne les espaces par le mouvement, il établit une connexion totale entre eux, où tout se ressent et tout semble vivant : du lac à la rue, des hommes aux femmes, et du rêve à la matière.
Admiratif de la manière dont il façonne les espaces par le mouvement, il établit une connexion totale entre eux, où tout se ressent et tout semble vivant : du lac à la rue, des hommes aux femmes, et du rêve à la matière.
January 2, 2025 at 12:21 AM
8 - Les contes de la lune vague après la pluie (1953) - Kenzi Mizoguchi
Admiratif de la manière dont il façonne les espaces par le mouvement, il établit une connexion totale entre eux, où tout se ressent et tout semble vivant : du lac à la rue, des hommes aux femmes, et du rêve à la matière.
Admiratif de la manière dont il façonne les espaces par le mouvement, il établit une connexion totale entre eux, où tout se ressent et tout semble vivant : du lac à la rue, des hommes aux femmes, et du rêve à la matière.
9 - Le goût du saké (1962) - Yasujirō Ozu
Dernier chef-d'œuvre d'Ozu, une brèche s'ouvre dans le quotidien, révélant l'irruption de l'industrialisation et de la modernisation de la société. Le plus bel adieu qu'un cinéaste du quotidien pouvait offrir.
Dernier chef-d'œuvre d'Ozu, une brèche s'ouvre dans le quotidien, révélant l'irruption de l'industrialisation et de la modernisation de la société. Le plus bel adieu qu'un cinéaste du quotidien pouvait offrir.
January 2, 2025 at 12:18 AM
9 - Le goût du saké (1962) - Yasujirō Ozu
Dernier chef-d'œuvre d'Ozu, une brèche s'ouvre dans le quotidien, révélant l'irruption de l'industrialisation et de la modernisation de la société. Le plus bel adieu qu'un cinéaste du quotidien pouvait offrir.
Dernier chef-d'œuvre d'Ozu, une brèche s'ouvre dans le quotidien, révélant l'irruption de l'industrialisation et de la modernisation de la société. Le plus bel adieu qu'un cinéaste du quotidien pouvait offrir.
10 - La Rue de la honte (1956) - Kenzi Mizoguchi
L'espoir de femmes confrontées à la dure réalité de leur condition de prostituées dans un système capitaliste oppressant. Une liberté qui semble hors de portée. Mizoguchi est un cinéaste de la tragédie.
L'espoir de femmes confrontées à la dure réalité de leur condition de prostituées dans un système capitaliste oppressant. Une liberté qui semble hors de portée. Mizoguchi est un cinéaste de la tragédie.
January 2, 2025 at 12:07 AM
10 - La Rue de la honte (1956) - Kenzi Mizoguchi
L'espoir de femmes confrontées à la dure réalité de leur condition de prostituées dans un système capitaliste oppressant. Une liberté qui semble hors de portée. Mizoguchi est un cinéaste de la tragédie.
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Petit retour sur mes 10 meilleures découvertes cinématographiques de l'année 2024
Je commence par quatre excellents films qui m'ont profondément marqué, en guise d'introduction pour la suite :
Les rebelles du dieu néon / Hipnosis Display / Les Harmonies Werckmeister / Profession : reporter
Je commence par quatre excellents films qui m'ont profondément marqué, en guise d'introduction pour la suite :
Les rebelles du dieu néon / Hipnosis Display / Les Harmonies Werckmeister / Profession : reporter
January 1, 2025 at 11:58 PM
Petit retour sur mes 10 meilleures découvertes cinématographiques de l'année 2024
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J'ai le sentiment de trouver dans le cinéma de Tati l'idéalisme que défend Adorno. L'exagération des mouvements et des interactions avec la matière permet au cinéaste d'aller au-delà de son objet par une transfiguration de la réalité, mais qui permet de mieux la pénétrer.
December 31, 2024 at 5:50 AM
J'ai le sentiment de trouver dans le cinéma de Tati l'idéalisme que défend Adorno. L'exagération des mouvements et des interactions avec la matière permet au cinéaste d'aller au-delà de son objet par une transfiguration de la réalité, mais qui permet de mieux la pénétrer.
As I Was Moving Ahead Occasionally I Saw Brief Glimpses of Beauty (2000)
Dir. Jonas Mekas
Dir. Jonas Mekas
October 21, 2023 at 3:30 PM
As I Was Moving Ahead Occasionally I Saw Brief Glimpses of Beauty (2000)
Dir. Jonas Mekas
Dir. Jonas Mekas