Demon City (2025) explose sur Netflix avec une vendetta sanglante. Malgré un scénario linéaire, la réalisation de Seiji Tanaka brille par ses combats inventifs, transformant chaque objet du quotidien en arme létale.

Return to Silent Hill (2026) de Christophe Gans est une expérience visuelle immersive, mais souffre d'une narration répétitive et d'une nostalgie écrasante. Destiné aux fans, il explore les cendres du mythique jeu vidéo.

Crocodile Dundee (1986) allie humour et choc culturel avec Paul Hogan. Malgré des stéréotypes et un rythme inégal, il offre une vision légère et nostalgique de l'Outback face à la modernité, tout en charmant son public.

Cyborg (1989) est un film culte mêlant arts martiaux et esthétique punk. Bien que présentant des faiblesses narratives, il se distingue par sa direction artistique audacieuse et le charisme de Van Damme.

Plongez dans l'univers brutal des vigilante movies. De Paul Kersey à John Wick, découvrez notre sélection de 9 films cultes où la vengeance personnelle supplante une justice institutionnelle totalement dépassée.

Not Without Hope (2025) de Joe Carnahan propose une chronique de survie intense, illustrant l'angoisse de l'isolement en mer après le naufrage de quatre amis, malgré quelques faiblesses narratives et une durée excessive.

Le film "Cleaner" de Martin Campbell, bien que porté par Daisy Ridley, souffre d'un scénario prévisible et d'une exposition trop longue. Il reste un divertissement sans créativité marquante, surtout pour les amateurs de thrillers.

L'enfer n'est pas ailleurs, il est ici. Stone déchire le mythe du GI pour filmer la boue et le sang. Un duel moral d'une violence inouïe au cœur de la jungle. Impitoyable.

En 1986, le cinéma d'action et de science-fiction atteint un sommet. Des films iconiques comme "Aliens", "Top Gun", et "La Mouche" redéfinissent les genres, alliant excellence visuelle et tension narrative.

Black Knight, diffusée sur Netflix, offre une esthétique post-apocalyptique séduisante, mais souffre d'une pauvreté narrative. Les acteurs sont prisonniers de stéréotypes, et l'histoire manque de profondeur malgré des éléments visuels impressionnants.

Black Eagle (1988) illustre un affrontement entre le style d'espionnage et les arts martiaux. Bien que déséquilibré, son esthétique méditerranéenne et la présence de Van Damme font de ce film un témoin nostalgique de l'époque.

Film à venir — Shelter (2026) Fiche technique Réalisation : Ric Roman Waugh Acteurs principaux : Jason Statham, Bodhi Rae Breathnach, Bill Nighy, Naomi Ackie, Daniel Mays Genre : Action, Thriller Date de sortie prévue : 30 janvier 2026 Synopsis Dans un monde où les menaces surgissent aussi vite qu’elles disparaissent, un ancien professionnel de l’ombre est contraint de reprendre du service pour protéger ce qui lui reste de plus précieux. *Shelter* promet une course contre la montre tendue, entre violence contenue et enjeux intimes. Bande-annonce Pourquoi ce film est attendu…

Cette semaine, Critiks Moviz propose une immersion dans la carrière de Jean-Claude Van Damme, avec une analyse de Bloodsport et un focus sur les classiques de 1985, enrichi de critiques sur des nouveautés.

World Breaker (2025) de Brad Anderson explore la relation père-fille dans un cadre post-apocalyptique. Bien que touchant par ses émotions, le film souffre d'une prévisibilité et d'un manque d'originalité notable.

Entre tension high-tech et vide philosophique, Mercy brille par son concept de « justice flash ». Mais le dispositif screenlife s'essouffle, piégeant un Chris Pratt statique dans une œuvre aux incohérences idéologiques flagrantes.

Darren Lynn Bousman signe un thriller intense et stylisé. Entre esthétique néon et suspense psychologique, Lauren LaVera brille dans ce face-à-face tendu. Découvrez mon analyse complète sur Critiks Moviz.

"Dangereusement vôtre" clôt l'ère de Roger Moore avec un James Bond désenchanté. Bien que truffé de séquences mémorables et d'antagonistes marquants, le film souffre de la crédibilité de son acteur principal et d’un scénario trop familier.

Greenland 2: Migration (2026) suit la famille Garrity en Europe après l'apocalypse. Bien que le rythme et la dynamique familiale soient efficaces, le film manque de cohérence et se perd dans des clichés d'action.

Johannes Roberts livre avec Primate (2025) un survival brutal. Entre effets pratiques gores et tension aquatique, ce huis clos sauvage transforme un chimpanzé enragé en prédateur implacable. Un choc viscéral et efficace.

Transmorphers: Mech Beasts (2023) présente des effets spéciaux améliorés mais souffre d'une incohérence narrative qui limite son impact, laissant une impression de recyclage sans profondeur. Une œuvre pour curieux et complétistes.

Illustration stylisée évoquant le suspense judiciaire. Une balance de justice se découpe en ombre chinoise sur un fond de bureau sombre, éclairé par des stores vénitiens, rappelant l'esthétique du film noir.

My Name : une infiltration sous haute tension. Han So-hee brille dans ce polar coréen nerveux et esthétique. Entre loyauté et trahison, découvrez si cette quête d'identité tient toutes ses promesses.

La pluie, au cinéma, transcende la simple météo. Elle sert d'outil narratif puissant, intensifiant des émotions diverses, allant de la mélancolie à la purification, tout en ajoutant une dimension visuelle complexe.

Pale Rider (1985) de Clint Eastwood explore la dualité entre mysticisme et rédemption dans un western audacieux. Le film, avec ses ambiguïtés narratives, oscille entre violence et résilience face à l'oppression capitaliste.