Ich falle ja schnell für Bücher, die mehr wollen als nur hübsch im Regal stehen, und das neue Folio Society-Set zu Jane Austen zielt genau darauf: eine limitierte, sechs­bändige Ausgabe zum 250. Geburtstag, deren Reiz nicht in einem Effekt steckt, sondern in der Summe der Entscheidungen. Seide-/Baumwollbezüge aus der Traditionsweberei Stephen Walters (die Weberei hinter Lady Dianas Brautkleid), ein Stoffschuber mit ruhiger Präsenz, Holzschnitt-Frontispize und Linocut-Illustrationen von Sarah Young, dazu Monogramm-Lettern von Ruth Rowland, die an Kupferstich erinnern, ohne sich in Nostalgie zu verlieren. Das Papier – …

Freitag auf der Enterprise: lockeres Debrief per Viewscreen. Data will ’ne Agenda, Worf erscheint im Casual-Friday-Look, Riker ist mal wieder anderweitig beschäftigt — und Picards WLAN kippt: „Picard to La Forge: fix the effing Wi-Fi.“

Es gibt Ideen, die landen im Bauch, nicht im Kopf. 4,4,4&2 ist so eine: ein Buch, dessen Inhalt mit der Zeit verblasst. Nicht als Trick, sondern als Erfahrung. Du schlägst es auf, liest, schaust – und merkst, wie etwas weniger wird. Genau so fühlt sich Demenz an, übersetzt in Papier. Das Format ist bewusst vertraut: ein „lebendiges Kochbuch“ aus Rezeptzetteln, Fotos, handschriftlichen Notizen. Alltag, der so viele Küchenregale füllt. Nur dass hier verschwindende Tinte arbeitet. Luft und Licht nehmen Texten und Bildern langsam die Konturen. Nicht plötzlich, sondern schleichend. Lesen bekommt Dringlichkeit: …

New York, Bordsteinkante, ein Stück Zellophan als Mini-Vitrine: Yuji Agematsu sammelt täglich winzige Fundstücke – Fäden, Folien, Splitter – und arrangiert sie zu mikroskopischen Skulpturen. Das sieht aus wie Ikebana aus Straßenstaub: ausbalanciert, zart, und mit diesem leisen Aha, wenn Müll plötzlich Bedeutung trägt. Colossal zeigt eine aktuelle Serie – still, präzise, wunderschön fotografiert. Agematsu lebt seit 1980 in NYC; seine Praxis ist radikal schlicht: gehen, schauen, aufheben, notieren. Seit Mitte der 90er wandern die Funde in die Cellophanhüllen von Zigarettenpackungen – die berühmten „zips“ – oft zu…

Es gibt Texte, die einem kurz den Bass rausdrehen. „The Corporate Colonisation of Electronic Music“ ist so einer – ein Feature darüber, wie Konzerne, Private-Equity-Fonds und Plattformen Stück für Stück die Infrastruktur der elektronischen Musik übernommen haben: Festivals, Streaming, Katalogrechte. Lesenswert – und ja, unbequem. Kurzfassung in Klartext: Festivals: Private Equity kauft massenhaft Veranstalter – teils genau die Events, die jahrzehntelang mit „Underground-Glaubwürdigkeit“ geworben haben. Beispiel: Deals rund um Sónar, Sziget & Co. – und danach offene Künstlerbriefe samt Boykottaufrufen. Transparenz? Eher so „unten rechts im Kleingedruckten“. Streaming…

Ein LEGO-MOC (My Own Creation) von PovedaBricks zollt dem Heimcomputer-Zeitalter der 80er und 90er Jahre Tribut – nicht nur als charmante Miniatur, sondern als präzise durchdachtes Gesamtkunstwerk aus 2.286 Einzelteilen. Der Nachbau eines typischen Desktop-Computers jener Zeit beeindruckt mit funktionalem Feinsinn: Klobiger CRT-Monitor, kabelgebundene Tastatur und Maus, Diskettenlaufwerk-Optik – alles stimmig, alles stilsicher. Das Besondere: Der Bildschirm ist austauschbar. In einem seitlichen Einschub lassen sich alternative Display-Designs unterbringen – vom grafischen Betriebssystem-Interface über eine DOS-Eingabemaske bis hin zu einem klassischen Testbild. Das erlaubt nicht nur spielerische Abwechslung, sondern verstärkt das erzählerische Moment des Modells.

Ruhig mal Butter bei die Fische: Diese Raw.Space-Seite fühlt sich an wie ein digitales Zen-Garten-Beet, wenn man den Lärm der sozialen Medien mal kurz hinter sich lässt. Raw.Space nennt sich selbst ein «digitales und physisches Playground für das Ungeformte» – ein Raum fürs Dazwischen, die Risse, in denen Neues sprießen darf. Die Erfinder (die nennen sich so, keine Individuen) glauben, dass wirkliche Innovation nicht im Rampenlicht der Labs oder Konferenzen wächst, sondern in den Zwischenräumen: dort, wo die Mechanismen gerade nicht passen oder nicht zuschlagen. Statt Kontrolle setzen sie auf Emergenz, statt Effizienz auf Langsamkeit, statt Ego auf Beziehung – ein bisschen so, als würde ein Festival der Achtsamkeit mit Avantgarde-Kunst verschmelzen.

Nordwest-Irland, frühe 90er. Während die Straßen von Derry noch von den Spätfolgen des Nordirlandkonflikts zittern, brodelt in den Clubs und abgelegenen Scheunen etwas Neues: Bass, Strobe, Gemeinsamkeit. The Troubles, wie der euphemistische Begriff für jahrzehntelangen politischen, religiösen und sozialen Konflikt lautet, hatten Nordirland fest im Griff – Bomben, Besatzung, Checkpoints, Angst. Und mittendrin: Kids, die tanzen wollen. Common Ground: An Incomplete History of Rave Culture in the North West of Ireland ist ein Comicbuch, das genau diesen Moment einfängt. Gezeichnet von David Campbell, erzählt es die Geschichte einer Generation, die in Beats, Bässen und Blinklichtern einen Ausweg fand – wenn auch nur für ein Wochenende.

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Hallo, ich bin Penelope Alva Frank, Transfrau, queerfeministische Aktivistin und Gründerin der queerfeministischen Bewegung Queermany. Ich weiß, wie es ist, jeden Tag Blicke, Sprüche und Angriffe ausz...

Wer nicht gerade von Blau- oder Grünblindheit betroffen ist kann eigentlich ganz gut sagen, was Blau und was Grün ist. Aber ab einem bestimmten Punkt wird es schwierig; ist das noch Cyan oder schon türkis? Testet Eurer Farbensehen auf der Seite "Is My Blue Your Blue?" und schaut, ob ihr zum Durchschnitt gehört, oder voll daneben liegt.

Spätestens seit den Parteitagen der AfD Bayern und dem Wahlparteitag in Riesa wissen wir, dass die AfD genau das vorhat, was sie vor einem guten Jahr noch öffentlich abgestritten hat.  Es geht i...